За преданите от модерния стил от средата на века споменаването на Чарлз и Рей Иймс винаги предизвиква ентусиазъм и усърдие. Как не можа? Двойката съпруг и съпруга - известна с такива парчета като Lounge председател от формован шперплат (1946, Lounge Chair (1956 г.) и Тангемски прашки за сядане (1962 г.) - са два от най-важните дизайнери на двадесетия век. Техните дизайни се превърнаха в емблематични произведения, които се изучават, възхваляват и често копират откровено. Но какво направи работата на двойката толкова плодотворна и значителна? Ето четири забележителни аспекта на работата на Чарлз и Рей, които им помогнаха да постигнат световно известност.
Нещо, което беше важно за Eameses при проектирането на мебели, създаваше нещо с висока степен на полезност. По думите на Рей Еймс „Това, което работи, е по-добро от това, което изглежда добре… изглежда добре може да се промени, но това, което работи, работи. ”Eameses не просто се опитваха да създадат нещо красиво, а нещо, което е трайно и разумно. Те създадоха столове, които често биха могли да се подреждат и не се подреждат, офис съхранение, което увеличава пространството, и летищни пейки, които могат да поемат злоупотребата с постоянна употреба.
Чарлз и Рей искаха техните проекти да могат да съществуват извън празнотата по практичен начин, а не само да изглеждат необезпокоявани. Те гледаха на дизайнера като на „добър домакин, предсказващ нуждите на госта“ и осигуряващ всичко, което може да се нуждае от госта. Практичността на дизайна им означаваше, че те се използват в бизнеса и домовете в Америка и Европа, което означава, че те са постоянно наблюдавани и използвани.
Първият успех на Чарлз Иймс дойде при проектирането Органичният стол (с известния архитект Ееро Сааринен) за конкурс за музей на съвременното изкуство през 1939г. Този дизайн беше насочен към създаването на достъпни мебели за клиенти, които търсят удобен, модерен, семеен декор. Първоначално това се оказа трудна задача, тъй като столът на Eames струваше 75 долара във време, когато повечето американски семейства печелеха 10 000 долара годишно. Въпреки трудностите, Eameses бяха решени да намалят разходите.
След всеотдайни усилия Eameses успяха да сведат до минимум производството и разработиха своя шперплат формоване с военно финансиране и партньорство с Херман Милър. Този икономичен етос остана с Eameses през цялата им кариера, докато се опитваха да създадат добре проектирани мебели, които бяха сравнително достъпни за обикновения потребител. Чарлз Иймс заяви, че има малък интерес към осигуряването на патенти на мебелите си. На въпроса за копирането на известните му дизайни Иймс отбеляза, че единствените измами, за които се притеснява, са „лошите копия, когато вашата идея се използва по boobie. ”Докато работата им не е била компрометирана, печалбата не е основната Eameses безпокойство.
Докато Eameses искаха да направят практични и достъпни мебели, основната им цел все пак беше създаването на красив дизайн. От своята архитектура до своите филми, Eameses бяха страстни да намерят и създадат красота в ежедневието и обикновеното. В света на машинното производство те се опитаха да добавят усещане за утеха на занаятчийските мотиви към своите дизайни. В друг пример, фоайето на Eames има за цел да предизвика „топлия възприемчив вид на добре използван първи базов човек“ mitt. ”Именият шперплат от Eames беше полезен за масово производство, но още по-важна беше способността му да създава органични фигури. Форми, които, докато са направени фабрично, отразяват признателност към ръчно изработената.
Работейки в посока визуално, сляла свежи, чисти линии с удобните, те се стремяха да създадат красиви парчета, които да са вкъщи навсякъде. Независимо от това, Чарлз и Рей внимаваха, за да се уверят, че мебелите им постигат внимателен баланс между естетиката на машината и органичния модернизъм.
Eameses не бяха пуристи, когато ставаше дума за реализиране на проектите им. През 1972 г., по време на въпроси и отговори, Чарлз отбелязва: „Човек може да опише Дизайн като план за подреждане на елементи за изпълнение конкретна цел. ”За Eames дизайнът беше по-важен като израз на целта, която може да се превърне в изкуство, отколкото порокът обратно. За разлика от ранния партньор на Чарлз Ееро Сааринен, Eameses бяха готови и готови да пожертват стил, за да поддържат технологията кохерентна. По-голямата част от техните дизайнерски мебели се вписват в три групи: формовани пластмаси, формован шперплат и алуминий.
Докато други дизайнери може би са настоявали за строги инструкции и занаятчийски произведения на своите произведения, Eameses с удоволствие проектираха своите парчета в множество части, насочени към просто сглобяване в производството линия. Ориентирайки своя индустриален дизайн към способността за масово производство на мебели, Чарлз и Рей успяха да получат известност. В противен случай мебелите им биха останали колекционерски вещи вместо индустриални стандарти.
Парчетата Eames са също толкова феноменални, колкото са, защото не са блестящи само по един начин. Те не са проектирали само предвид естетиката, но и практичността, достъпността и възпроизводимостта. Eameses направиха красиви мебели, но фокусът им върху останалите наематели направи дизайна им вездесъщ и с постоянна сила.
Наследеният дизайн на Eames е навсякъде, където търсите: от оригиналните парчета до вдъхновените от тях до идентични реплики. Обмислеността и практичността на Eameses гарантираха статута им на икони от дизайна.