Наистина не можете да сбъркате с цветен или два акцента в стая. Разбира се, понякога се чувстват малко прекалено захаринови, плюс там има и луд потенциал на баба И определено не искате да излизате зад борда, освен ако не се опитвате да живеете в рекламата на Лондон от свободата или на Лора Ашли.
Но най-общо казано, цветна шарена възглавница, стол, чиния, произведение на изкуството - по дяволите, покритие за стена или дори килим - може да бъде класически елемент, който ще има много декоративни бретон за вашия долар и да остане сила зареждане. И около това време на годината, няма нищо по-хубаво от това да внесете малко домашно цвете в дома си.
Но флоралните мотиви всъщност се развиха доста през годините и решихме, че ще е забавно да пътуваме надолу по лентата на декоративната памет, за да видите къде са били флоралите, сега и може би ще отиде в дизайна бъдеще.
Нека започнем нашия урок по история през 50-те. През това десетилетие флоралните драперии и тапицерии бяха големи. Много домове бяха декорирани в ранноамерикански стил, който се връща към колониалната епоха - подобно на това, което се случва
тази стара корица на списанието, която разполага с первазен флорален диван. Към края на десетилетието новите стилове започнаха да се промъкват с популярността на тъкани от баркот, някои от които с флорални цветове отговарят на космическата ера, атомни мотиви.По-пълните, перфектни и правилни флорали, като примера от 50-те по-горе, се освободиха в ерата на „Цвете Мощност. ”Мащабните флорали започнаха да са в тенденция през 60-те и можете да ги намерите на мебели и стени навсякъде домове, дори в кухнята. По-тихите цветни отпечатъци от дици започнаха да печелят и популярност.
До 70-те години нещата започнаха да стават супер модни в модата и интериора. Помислете още по-големи, смели цветя в наситени цветове, особено големите нюанси на десетилетието: Горчица, портокал и авокадо. Като цяло цветята от това десетилетие изглеждат по-стилизирани, отколкото реалистични, което вероятно дължи нещо на влиянието на Pop Art от 60-те години.
80-те определено бяха време, а флоралните мотиви на десетилетието не бяха изключение от това правило. Всъщност, флоралните цветове бяха използвани много обилно на този кръстовище във времето - няма да е необичайно да видите флорални постелки, флорални драперии и покрития с флорални стени в една и съща стая. Колкото повече флорали, толкова по-весело. Разбира се, компании като Лаура Ашли съществуват вече години наред, но с нарастването на ситница, зелеви рози и розово, тази супер женствена, английска страна изглеждаше супер мейнстрийм.
90-те видяха възхода (и за щастие пада) на явлението копринено цвете. Да, свежите цветя имат ограничен живот, а стайните растения могат да бъдат фини, но копринените цветя буквално просто събират прах, дори ако все още не можете да ги намерите в магазините, но те вече не са тези огромни сирена, благодаря доброта. И определено има разлика между движението на занаятите на хартиени цветя сега и манията на коприненото цвете от 90-те. Всички фалшиви цветя не са създадени равни.
По времето, когато началото на 2000-те се завъртя, флоралните тенденции бяха нещо като смесица от всичко от предишните десетилетия, което всъщност все още се чувства така. Лично си спомням, че по-специално магнолиите имаха момент в края на 90-те в ранните 00-те. Никога няма да забравя това Waverly покривало за магнолия и тапети, които майка ми купи за родителската си спалня и собствена баня. Опийте очите си върху този модел, хора (грижи се иБей).
По някакъв начин този модел (и други подобни на него) беше нещо като предвестник на тъмните фотореалистични флорали, които днес виждаме толкова много, от Покривала на Ted Baker към драматичния тапет в тази спалня.
Разбира се, скандинавската мания, която все още сме направили Marimekko и цветове в стил Йозеф Франк, като тези по-горе, голяма работа в наши дни.
И така, сега по принцип сме били в машина за декориране и разглеждахме цветя от 50-те години напред, какво се радвате, че оставихме след себе си? И какви стилове смятате, че ще се върнат?
