Виждаме много обмислени работни пространства от творческата общност в Портланд, Орегон - и последното ни турне не е по-различно. Влезте в този домашен офис на илюстратор, дизайнер и производител на свободна практика Джени Тифани за малко вдъхновение.
Разкажи ни за твоя произход. Израснах в Тихоокеанския северозапад в Спокан, Вашингтон. Къщата, в която живеехме, беше точно на границата на държавен парк и река. Това имаше огромно влияние върху мен и работата ми като художник. Помогна за насърчаването на любовта ми към природата. През по-голямата част от детството си мислех за това, че съм рейнджър в парка, когато пораснах. Представих си, че живея в станция на парков рейнджър в планината, скицираща диви животни и гори.
Баба ми обичаше да рисува. Наследих нейните маслени бои и четки и тя ми помогна да платя часовете по колежа по изкуство. Точно преди да умре, тя ме накара да обещая да направя нещо артистично с живота си. На бюрото си имам рамкова снимка, за да може тя да ме гледа как работя. Мисля, че ще се радва да разбере, че спазих обещанието си.
През 2002 г. аз и моят партньор се преместихме в Портланд, за да следваме мечтата си да направим домакински стоки и да ги продадем. Започнахме компанията Candy Robot, продаващи подложки за плочки, ръчно изработени на малки партиди, използвайки регенерирани и рециклирани материали, когато е възможно (показано по-долу). Искахме да можем да предложим достъпни, трайни стоки за модерния дом, като същевременно запазим изкуството и образите на минали години. Веднага се включихме в ръчно изработеното движение тук. Беше невероятно да наблюдаваме как се развива. Продавам на местни занаятчийски изложби, което е толкова чудесен начин да се срещнем с други артисти и дизайнери, както и с хората, които ни подкрепят. С успеха на нашия бизнес успях да напусна ежедневната си работа и да отделя повече време за създаване на изкуство. Половината от времето ми е прекарано в работа върху нашия бизнес, а другата половина е прекарвана в работа на илюстрационни и дизайнерски проекти на свободна практика.
Разкажете ни за себе си и за работата си: за какво сте страстни, какво ви вдъхновява и къде отивате. Израстването през седемдесетте години имаше огромно влияние върху цветовете и стиловете, към които съм привлечен. Бях наистина вдъхновен от поп арт - слънчеви пейзажи в стил Питър Макс. Пощенската служба на САЩ му възложи да създаде първата пощенска марка от 10 цента в памет на Експо ’74 световен панаир в Spokane, WA. Темата на панаира беше за опазване на околната среда. Събитието преобрази моя роден град. Родена съм по време на Експо и родителите ми ме приемаха няколко пъти като бебе. Цветовете на панаира бяха графично зелено, небесно синьо и бяло (растения, вода и въздух). Сигурно е оказало влияние, защото това са любимите ми цветове и теми и ги използвам често в работата си. Имам и нарастваща колекция от паметници на Експо ’74.
Мисля, че най-голямото нещо, което научих като художник и дизайнер, е „по-малкото е повече.“ Чарли Харпър, един от любимите ми илюстриращите веднъж казаха: „Не се опитвам да влагам всичко, опитвам се да изпусна всичко.“ Откривам, че най-динамичните дизайни са винаги просто. Имам голям късмет да имам партньор, който е страхотен художник и редактор. Тя ми помага да намеря фокуса и да дестилирам нещата до най-добрите възможни части. Тази последна година беше похарчена, за да създам повече изкуство и за самореклама. Много се засилва инерцията, така че кариерата ми на свободна практика да ме движи напред и да създам устойчив доход за бъдещето.
Разкажете ни за вашето пространство. Каква е твоята естетика? Какво харесвате или не харесвате в него?Работното пространство на бюрото ми заема ъгъл на нашата занаятчийска / шевна стая на горния етаж. Чувствам се, че вършим добра работа, като монтираме много материя, артикули за изкуство и други творчески инструменти в малко пространство, като го поддържаме организиран и лесен за използване. Стилът е винтидж-съвременен съвременен със здрава доза винтидж детска илюстрация на книги, хвърлена в. Обичам да съм в работна среда, където съм заобиколен от любимото си изкуство и образи; това ме зарежда с енергия. Ако можех да променя каквото и да е, бих искал да имам повече пространство и повече естествена светлина. Светлината в Портланд е доста сива и мътна през голяма част от годината, така че всичко, което да помогне за озаряване на нещата, е много добре дошло.
Имате пластмасов стол Eames, оформен във вашето пространство. Защо го избрахте? Обичам Пластмасов стол от Eames. Имаме две от тях и те са изключително удобни. Обичам да притежавам част от историята на дизайна. Наистина е красиво произведение на функционалното изкуство. Инвестирането в парче мебели от Herman Miller е решение, което наистина не е необходимо да се поставя под въпрос. Знаете, че ще получите най-доброто качество и дизайн в индустрията. Следващото парче, на което имам поглед, е Eames Алуминиев групов стол. Фактът, че тези дизайни все още са сред най-желаните и високо ценени от 50-те години насам, наистина е свидетелство за партньорството на Чарлз и Рей Еймс и Херман Милър.