Ние независимо избираме тези продукти - ако купувате от някоя от нашите връзки, може да спечелим комисионна.
Миналата седмица разгледахме Луи XIV е над бароков стил - така че тази седмица нека разгледаме пищните извивки и изящната чувственост в стил Луи XV, известен още като Рококо. Тази епоха се определя от комфорта, лукса и от мадам дьо Помпадур, най-известната любовница на Луи XV (снимка 1).
Луи XIV умира през 1715 г., когато правнукът му Луи XV (изображение 2) е едва на 5 години. Докато новият крал навърши 13 години, регент (чичо му, duc d'Orleans) ръководи правителството. Регентът премести френския двор обратно в Париж от Версай. Докато аристократите се разпръснали по домовете си из града, те реагирали срещу потискащото величие на своите бившия живот във Версай чрез създаване на по-малки, по-интимни пространства в къщите им и декориране в новото рококо стил.
Стилът рококо се определя от S- и C-криви и асиметрия (снимка 3). Декорацията на стени и тавани често включваше цветни, причудливи дизайни (изображение 4) и огледала, играни с възприемането на положителни и отрицателни пространства (снимка 5). Столове и дивани вече са проектирани за комфорт, с повече възглавници (снимка 6) и сложна тапицерия, която може да бъде променена за различните сезони (снимка 7). Мебелите бяха силно позлатени и често включваха екзотични елементи като фасети с японски лак или мотиви Chinoiserie (снимка 8).
Там, където Версай беше пълен с прав ъгъл и прави линии, физическото проявление на абсолютната власт на Краля Слънце над него придворни, новият декор беше пълен с вълнообразни извивки и удобни дивани (снимка 9), насърчавайки интимността, разговора, дори Amour. Центърът на обществото вече не е огледалата на Версайската зала, а салоните на Париж (отличаващ се от този на Парижки салон), където философи и художници щяха да се събират в домовете на интелигентни и социално амбициозни благороднички за храна, дискусия и приятен дебат (снимка 10). Дори след като Луи XV премести съда обратно във Версай през 1722 г., усещането за децентрализация и интимността остана, като самият крал предпочете малки апартаменти пред големите официални апартаменти на миналото.
Луи се оженил за полската принцеса Мария Лещинска през 1725 г. и двамата започнали да имат деца с изумителен темп (сериозно, 11 деца на 10 години - гледах че риалити шоу). Подобрението на Луи XV беше една от определящите характеристики на личния му живот - и на политическия му живот, тъй като предизвика широко неодобрение. Той имаше любовница след любовница, включително три сестри подред (щях да гледам че риалити шоу също, нека бъдем честни). Най-известната му любовница била мадам дьо Помпадур, която е и най-известната покровителка в стила на рококо (снимка 1).
Обикновеният Помпадур е роден Жан-Антоанета Поасон в заможно семейство. Красива и интелигентна, тя беше домакин на собствения си салон, когато Луи уговори среща с нея в 1745 г. на бал във Версай (той беше преоблечен като тисово дърво - дълга история) и двамата паднаха безумно в любов. Около 1750 г. отношенията им престават да бъдат сексуални (тя беше доста крехка и болна), но тя продължи да живее във Версай като официална любовница, партньор на сърцето и ума, ако не между тях чаршафи.
Мадам дьо Помпадур, подобно на други модни хора, прегърна стила рококо, който до този момент процъфтява от няколко десетилетия. Тя беше велика покровителка на художниците и занаятчиите по онова време, като предпочиташе художници като Франсоа Бушер (снимка 1) и производители на мебели като Жан-Франсоа Ойбен (снимка 11). Тя също до голяма степен е отговорна за подкрепата на краля за производството на порцелан Севр (снимка 12), който съществува и до днес. Въпреки че се отъждествява със стила рококо, тя беше в съда във време на стилистичен преход далеч от рококо и към по-трезв неокласицизъм. Можете да видите доказателства за това в някои мебели от 1760-те, чиито извивки са по-малко разкошни и оформят по-симетрично. Помпадур поръча неокласическия Пети Трианон от архитект Анже-Жак Габриел (снимка 13) като интимно отстъпление за краля и себе си на ръба на парка във Версай. Тя умира от туберкулоза през 1764 г., преди замъкът да бъде завършен (тя се радваше на следващата и последна любовница на Луи XV, мадам Дю Бари).
Луи XV живял още десет години. Популярността му, заедно с общата популярност на монархията (поради много причини) продължава да се изплъзва до смъртта му през 1774г. Той бе наследен от внука си Луи XVI, който е свързан с неокласическия стил, който ще изследваме следващата седмица.
Днес можем да видим следи от стила на Луи XV в много съвременни интериори, добавяйки някои женствени извивки и усещане за удобна елегантност (изображения 14 и 15). харесва ми нео-рококо огледало от Anthropologie, и ето един прекрасен стол от Pottery Barn с много извивки в стил Луи XV.
Източници: За повече информация за салоните, Дена Гудман Република писма: Културна история на френското просвещение е научно, но завладяващо проучване;
Вижте известната и забавна биография на Нанси Митфорд Мадам дьо Помпадур;
Най- опасни връзки Каталогът на изложбите е от приказното шоу през 2004 г. в Столичен музей на изкуствата, и тя е толкова великолепна и красиво написана;
За да видите още френски мебели от епохата на Рококо, ударете музеите: има невероятни парчета в Met и на Frick Collection в Ню Йорк, между другото.
Изображения: 1 Франсоа Бушер, Мадам дьо Помпадур, 1756, при Alte Pinakothek, Мюнхен. Обърнете внимание на мебелите в рококо, изобразени около нея; мастилото, шлейфът и книгите я идентифицират като жена от букви; 2 Алексис Саймън Бел, Луи XV, в Версай колекция; 3 Дизайн за маса от Juste-Aurèle Meissonier, c. 1730; 4 Детайл от боядисан таван от хотел de Verrüe, прочутия моден парижки дом на графиня дьо Верю, приписан на Клод III Одран, известен декоративен художник, c. 1720; 5 Интериор на Амалиенбург, ловен дом, построен на базата на двореца Нимфенбург в Мюнхен, Германия, за свещен римски император Карл VII и съпругата му Мария Амалия от Австрия, от Франсоа де Кувильо, 1734-39. Най-пищните дизайни на рококо бяха от Германия. Изображение от Найджъл Европа при flickr; 6Bergère à oreillesили Фотьойл с уши, c. 1760 г., в Музеи за декоративни изкуства в Париж, снимка на Анна Хофман; 7Fauteuil à chassisили Кресло с подвижни възглавнички, c. 1730 г., тапициран в гобленов гоблен от ок. 1760 г., в Музеи за декоративни изкуства в Париж, снимка на Анна Хофман; 8 Английски стол с декорация chinoiserie, в стила на набор от столове, изработени от Джон Линел за Бадминтон Хаус в началото на 1750-те. Този стол е в Музеи за декоративни изкуства в Париж, снимка на Анна Хофман; 9Canapé à шасиили диван със сменяеми възглавнички, приписан на Никола Хертаут, c. 1753 г., в Музеи за декоративни изкуства в Париж, снимка на Анна Хофман; 10 Жан-Франсоа де Троя, Четене на Молие (° С. 1728); 11Механична маса създаден за мадам де Помпадур от Жан-Франсоа Йобен и завършен след смъртта на Ойбен от Роджър Вандеркруз Лакруа (известен още като RVLC), c. 1761-63 г. в Метрополитън музей на изкуствата, Ню Йорк; 12 Покрита ваза от Попури от фабриката за порцелан на Север, c. 1761. Мадам дьо Помпадур притежаваше тази форма. В Гети център, Лос Анджелис;13 Petit Trianon, малък замък в края на парка във Версай, построен от Андже-Жак Габриел за Луи XV и мадам дьо Помпадур от 1762-1768 г., изображение от Тило 2007 при flickr; 14 Дневна, проектирана от Джонатан Бергер, включена в Къща красива, снимка от Франческо Лагнес; 15 Рококо за глава в модерна спалня, представена в Къща красива, снимка от Джеймс Мерел.