Ето ги и тях! наш 2010 Дизайн Витрина съдиите включват някои от любимите ни дизайнери и всеки от тях представлява различна перспектива от полето. Мисля, че всички познавате Ейми, дизайнер на плат и продукти, чиято работа непрекъснато се появява на страниците на Apartment Therapy. Дейвид, друг осветител, непрекъснато се преоткрива и намира успех в света на интериорния дизайн, детския дизайн на мебели и дизайна на продуктите. Джон и Аарон предефинираха преносим дизайн с линията на цветни неопренови BUILT. Всички тези хора имат остро око и умни неща за казване. Научете повече за тях по-долу.
Работата им започва следващата седмица, когато те ще изберат любимите си от нашите шестима финалисти на Design Showcase. Този, който събере най-много гласове от трите съдии, ще бъде победителят за избор на съдии тази година и те ще получат 10 000 долара от реклама в нашата мрежа и ежедневни имейли. Ще обявим и победител в избора на читатели - дизайнът, който събира най-много гласове от читателите. За подробности относно гласуването през следващата седмица, Натисни тук.
BIO: Ейми Бътлър е креативен дизайнер, известен със своя изискан, но спокоен модерен подход към печатни платове и продукти за дома, модата и занаята. Като дизайнер на шевни модели, тя внесе модерен стайлинг в шевни изкуства и вдъхнови ново поколение млади жени да „намерят свой собствен стил.“ милиони хитове месечно на нейния уебсайт и множество редакционни изяви, нарастващата марка на Ейми се превърна в синоним на креативност, устойчивост, качество и страхотен стил. Ейми работи от студиото си в Централен Охайо със съпруга си, котки и малък персонал от невероятни приятели. Нейните платове, модели, чанти, дизайнерски и учебни книги и продукти за декор за дома се продават по целия свят.
ЛИЧЕН ДИЗАЙН:
Този образец за бродерия е този, който баба ми Велма създаде през 1973 година. Тя беше много креативна и плодотворна художничка, а страстта й към шивашкото изкуство, рисуването и рисуването ме вдъхнови от съвсем млада възраст. Ако не беше баба ми и майка ми (която все още шие и плете, рисува и рисува), може би не съм следвала това творческо призвание!
BIO: Някои дизайнери са родени, някои са направени, а някои правят сами. Дейвид Нетто е създаден като дизайнер, благодарение на строгата строгост в стила на семейството му от началото на 70-те, който понякога изглеждаше като смесване на „Девите самоубийци“ и „Леопарда“. Той е израснал в Ню Йорк и Лонг Айлънд, заобиколен от хора, успели да влязат в интернат, лакрос и да постигнат работа по финанси. Дейвид не беше никой от горните. За да прочетете пълната биография на Дейвид, щракнете тук.
ЛИЧЕН ДИЗАЙН: Любимото ми нещо, което притежавам, което постоянно ме вдъхновява, е дрипав чифт PK 31 столове от Poul Kjaerholm, които купих в Швеция през 2004 г. Кожата е отвъд патинирана и за мен това ги прави още по-красиви, отколкото ако бяха в отлично състояние. Те олицетворяват всичко, към което се стремя в собствената си работа и които за мен са единствените подходящи тестове за качество в съвременния дизайн:
Те говорят за своето собствено време и продължават да ни учат в нашето за красотата и ефективността на формата. Те никога не са били свалени, тъй като дизайните на Kjaerholm не могат да се възпроизвеждат с изрязани ъгли: те са, или не са. Не е вярно за всички, повярвайте ми. Те успяват да имат идентичност, която е както ръчна, така и модерна, което е много скандинавско. Те изглеждат добре като разруха. Вярно ли е това за мебелите на Marc Newsom? Хммм…
БИОТО НА JOHN: „Проектирането и правенето на прекрасни неща за хората - за това щях да допринеса.“ Това беше решение Джон Роско Суорц взе в началото на 20-те си години след влизането си в аспирантура в Академията на Кранбрук от Изкуство. Двете му години там, където той е учил изкуство и дизайн, а животът му е всичко, което той нарича „голямо голямо изследване“. За да прочетете пълната биография на Джон, щракнете тук.
BIO на AARON: Дизайн на продукта. Това е част от живота на Арън Лоун от началото. Буквално. Израснал в Бангор, Мейн, дядо му е собственик на Lown Shoe Co. и Penobscot Shoe Co., които баща му в крайна сметка пое. „По принцип израснах около прототипи на обувки и кожени суичове. Баща ми винаги носеше вкъщи парчета кожени проби с думите: „усети това, помириси това“. За да прочетете пълната биография на Aaron, щракнете тук.
La Cupola от Алдо Роси
Напуснах царевичните полета в Охайо, когато беше на 18, за да уча изкуство и дизайн в Италия в продължение на една година. Имаше няколко събития, които промениха живота ми през същата година, и едно от тях се натъкна в първия ми магазин Alessi и открих саксията за кафе La Cupola. Това е един от тези уникални дизайни, който натиска всички правилни бутони за това, което считам за страхотен дизайн. Това предизвиква незабавна емоционална реакция, която изисква да му обърнете внимание независимо дали ви харесва или не. Той се позовава на носталгична историческа форма, но го превръща в модерен елегантен цинк, по-скоро като куршум, отколкото камбанария. Той играе с вашето чувство за мащаб по начина, по който прави дърво бонсай, доказано с факта, че La Cupola се предлага в много размери, като всичко е невъзможно да се определи коя е по-голямата или по-малката без внимателна проверка. Без съмнение това е и еротична форма, отворена за много интерпретации, но всичко завършва с череша отгоре - това е кръглата топка, която е дръжката за капака. И най-хубавото е, че прави страхотна чаша кафе.
Свещници (дизайнер неизвестен)
Обичам тези неща. Стоманена тапа се задвижва в парче от червено горещо желязо, образувайки кухината, в която в крайна сметка свещта ще се побере и в същия момент ударът с чук създава окончателната форма на този продукт. Дизайнът на тези наистина е процесът. Това може да се произвежда масово и всеки един би бил единствен по рода си. Постоянно се вдъхновявам от тях.