Както винаги, започнахме с нашите читателски презентации. Погледни Карли Йейтс„Обновяване на кухнята в апартамент с 2 спални / 2 бани на W. 12-та св. Тази кухня не е била актуализирана от 1960 г. и тя й придава висок клас, без да харчи много пари. Карли също реновиран една от баните в същия апартамент.
Максуел Райън
Хубава вечер, всички, и добре дошли в нашата 63-та дизайнерска вечер с Berlucchi дарявайки Franciacorta, за да завършим финала на края на годината. Преди да започнем с нашия озвучен говорител, исках да споделя малко новини от офиса на Apartment Therapy.
Ние имаме Почивка отстъпка на нашия сайт, който е едно от най-големите ни начинания. Отидохме до търговци на дребно за подаръците на нашия читател за продукти, които трябва да имат стойност от 1000 долара. Има 74 подаръка - от хладилник до комплекти за възглавници. ТОП изпълнител беше диванът Bancroft от DwellStudio, който имаше 13 730 записа. След това имахме остров Напа, който имаше 11 000 записа. Регистрирайте се и ще получите известия по имейл от нас за това какво е предаването на деня.
Сега имаме a Класифициран раздел на нашия сайт, който се приближава до над 2000 обяви тук, в Ню Йорк. Има много страхотни мебели, изброени във вашия квартал. Виж това!
Г-Н:
Тази вечер с удоволствие приветствам Кристиан Лемио на DwellStudio. Преди да вляза в информацията на Кристиан, просто исках да ви уведомя, че това беше една от най-бързите ни разпродадени тълпи от всякога, така че много се радваме да ви предложим. Кристиане революционизира пазара на домашно обзавеждане, когато стартира DwellStudio през 2000г. Съчетавайки модерен дизайн с луксозни детайли, DwellStudio е дизайнерски лидер в света на интериора. Lemieux започва кариерата си в модата, като работи като платнен асистент за Isaac Mizrahi и The Gap. След това Lemieux зае позицията на дизайнерски директор в Portico, компания, базирана в Ню Йорк. От пускането на DwellStudio Lemieux разшири марката до пълно предлагане на мебели, аксесоари, изкуство и спално бельо, плюс пълна линия продукти за бебета и деца. Lemieux също е автор на първата си книга, Undecorate, за критично признание през 2011 г. Родом от Отава, Канада, Lemieux е възпитаник на Queen's University в Кингстън, Канада и Parsons School of Design в Ню Йорк. Тя пребивава в квартал Сохо в Ню Йорк със съпруга си и двете си деца, където наскоро се отвори Дългоочакваният първи водещ магазин на дребно на DwellStudio на ул. Уустър 77 с още търговски обекти през 2013. Моля, приветствайте Christiane Lemieux!
Кристиане:
Дойдох тук, защото учих история на изкуството в Канада и дойдох в Ню Йорк на екскурзия в клас, отидохме в Мет и аз стоях в Сохо и се почувствах като у дома си. След като завърших специалността си по история на изкуството, дойдох тук, за да уча мода в Парсънс.
Г-Н:
Значи Парсънс беше твоят път. Гледахте ли в други училища?
Кристиане:
Можете да стигнете от мода до дома чрез текстил. Това е основата на моята компания. Но беше серендит. Завърших Парсънс и отидох да работя в две много разнообразни работни места. Работих в най-висок клас с Исак Мизрахи, когато той беше собственост на Шанел. Тогава работих с Мики Дрекслер в Gap. Научих се малко и на двете места. Тогава получих възможност да отида в Портико. Познавах човека от ВК, който купи компанията. Той каза, че се нуждаем от някаква дизайнерска насока, какво мислите. И никога не съм се прибирал вкъщи, така че защо не. Година или две в него, много ми хареса!
Г-Н:
Каква беше пропастта с Мики Дрекслер, който сега управлява JCrew? Много хора говорят за него, че е страхотен търговец и голям ръководител на компании. Пропастта беше толкова готина.
Кристиане:
Мики беше толкова ръце и гледаше всеки шев, искаше да разбере историята. Той е много този визионер. Много е онзи човек, който наистина се интересува от всички подробности.
Г-Н:
Какво е обратното на това? Качеството на качеството, което описахте... са много хора, особено на ниво пропаст, нали?
Кристиане:
Никога не бих си помислил, че изпълнителният директор на компанията ще е тази ръка, а по-скоро делегирането. Но той по същество се интересува от продукта и се интересува от историята как е направен. Това не е само риза, а 50 различни неща. Той знае всичко това, историята около марката и съществени истории за всеки продукт. Например; парче плат, намерено в Италия на някакъв тип... .etc Това е опит. Това е едно от онези неща, върху които бих могъл да свърша много по-добра работа. JCrew наистина закова този аспект на търговията на дребно.
Кристиане:
Портико направи легло, баня, кърпи, сапуни, след което продаваше легла и мебели. Това беше един от първите бутикови магазини за лайфстайл там. „Купувахте парче от NY“. Това беше историята. Имахте това страхотно преживяване на дребно... автентично в Сохо. Купувахте нещо като "таванско помещение" и то се доставя в това помещение.
Г-Н:
Това беше луксозен магазин и на цени по-високи? Тогава хората не са купували скъпи кърпи. Може би са отишли в Bed, Bath и отвъд. Портико нещо на вдигнатата лента върху това, което купувате за къщата си?
Кристиане:
Работих в Портико 17 месеца. Тогава аз бях като, знаете, аз просто ще направя това сам.
Кристиане:
Е, излизам от ден, в който правя бюджетно планиране за 2013 г. В един момент очите ми се остъкнаха и си мисля, „как попаднах тук?“ Това е толкова далеч от първоначалната мечта.
Кристиане:
Беше да проектирам страхотни неща! И все още е предпоставката за цялата работа. Но след като започнете да изграждате бизнес, дизайнът става много малка част от това, което означава. Сигурен съм, че можете да се свържете. Мечтата все още е там, но основата на мечтата трябва да стане все по-голяма и по-голяма!
Кристиане:
Да. Беше спално бельо, плот за маса и декоративни възглавници. Знаех как логистично интензивното може да се счупи всичко, което трябва да бъде изпратено. Исках да започна с нещо, което нямаше да се счупи и да мога да сложа лодка и спокойно да стигна до тук.
Кристиане:
Да. Текстилът много има моден елемент към него. Виждаме, че тенденциите в текстила се движат много бързо. Когато проектирате диван, нещата, които влизат в скицирането и изграждането му, са много по-трудоемки. Можем да направим най-красивия диван в света, но ако не успеем да ви го предоставим и нямате безупречно клиентско преживяване, вероятно не бива да слагаме химикалка на хартия. Мебелите се отнасят до логистиката. Получаване на потребителя в едно парче.
Кристиане:
След като направихме текстил, разбрахме, че тези текстилни изделия са страхотни. Защо не ги поставим в бебешки продукти. Това беше преди цялата концепция за „модерно бебе“. По начин, който наистина постави компанията на картата. Ние бяхме начело на това. Това беше нова интерпретация на стара категория. Просто работеше. След това направихме детски колички, а след това аксесоари и мебели преди година и половина. След това след това магазините на дребно.
Г-Н:
Все още ли се движи модата? Мисля, че казахте, че различното в това, което правите е, че не идва от домашното пространство, а идва от модното пространство.
Кристиане:
Много. Модата и домът влияят един на друг, но аз съм много вкоренена в модата. Не мога да остана на едно нещо. За наша вреда вероятно би трябвало да остана малко по-дълго в момента, но като дизайнери винаги сме на следващата идея - следващото нещо. Опитваме се да го забавим, за да позволим на клиента да бъде част от опита с нас.
Г-Н:
Първото нещо, което си спомням, беше модерно спално бельо със смели геометрични шарки. Ако това беше мода, каква беше историята зад нея?
Кристиане:
Това дойде директно от моя опит в Portico. Те имаха традиционен вид, който носеше спално бельо от Италия. Това е по времето, когато излиза списание Wallpaper. Имаше възобновяване в средата на века в края на 90-те, така че реших да направя малко от това в Портико и това проработи. Затова тогава реших да направя това сам. Защото всъщност не е това, което работодателят ми щеше да прави... никой не го правеше.
Кристиане:
Това, което правим сега, е малко обрат на традиционното. Това е визуално пътуване, но много от него са информирани от NY. Има това невероятно наследство в Ню Йорк - класическият американски дизайн на декоратори. Нашата е смесица от мода, NY опит и европейски влияния. Обичам да пътувам. Ако трябва да доставим нещо в Индия... аз съм игра! Така че обичам да ходя на парижките пазари за бълхи и да връщам реколта.
Кристиане:
Не. Просто не правя нищо у дома, защото спирам да го виждам в собственото си пространство. Обмислям да наема декоратор, който да ми помогне да завърша апартамента си. Имам две малки деца и ръководя бизнес и никога не мога да стигна до него. Аз също не мога да видя собственото си нещо, защото съм толкова близо до него.
Кристиане:
Не можете да направите много за това, освен ако не искате да харчите много пари с адвокати. Хората, които интерпретират вашите дизайни, обикновено са много по-големи компании. Те са твърде богати, за да гонят. Оригиналното съдържание от всякакъв вид може да се възпроизведе или използва толкова лесно сега. Няма оригинални идеи. Започнахме да ни казват хора, чакай, това изглежда като нещо, което направих. Вдъхновяваме се от едни и същи неща, като всичко е толкова глобално. Понякога е трудно да не се случи. Нямаме екип от адвокати, които защитават нашия IP. Просто продължаваме да се движим и правим нови неща. Една голяма компания може да се промени като 7 неща и тогава е добре. Те са много находчиви. Мисля, че има много подобни идеи навън и ако се тълкува, просто продължете.
Г-Н:
Започнахте онлайн и бяхте по-разбираеми за това как искате да бъдете онлайн, отколкото по-старите компании в домашното пространство. Ти идваш към нещата от гледна точка на по-младото поколение. Вие току-що започнахте на дребно. Това оформи ли вашия бизнес? Когато стартирате нещо как мислите да научите света за това?
Кристиане:
Наричаме го новата икономика, 2.0. Израснахме без пазаруване чрез електронна търговия. Нямаше онлайн пазаруване, но работеше. Прегърнахме това много рано. Стартирахме сайт за електронна търговия през 2004 г. В домашното пространство, което беше рано. Нашият бизнес е многоканален. 50% от нашия бизнес е на едро. Тогава ние също сме каталог, уеб и дребно (директно). Онлайн също е по-евтин за влизане. Можете да създадете уебсайт и да разкажете историята на марката си по много по-евтин начин от отварянето на верига магазини. И ако се разграничите онлайн, можете да достигнете до милиони хора. Вярвам, че най-добрата комбинация е удрянето на всички канали. Ние продаваме по-добре от много магазини. Човек трябва да е по-чувствителен към цената „онлайн“. Всеки от тези канали е нюансиран. Но „тоталният“ е пътят.
Кристиане:
Да. Каталогът е част от него. Всъщност не следваме традиционния модел на каталога. Каталозите са визуален маркетинг. Разказваме история и показваме нашия продукт по много красив и визуален начин. Хората, които купуват продукти за дома, са склонни да се вдъхновяват от такива неща.
Г-Н:
Какво прави търговията на дребно за вас, която другите уеб, дребно и каталози не правят?
Кристиане:
Тя ни позволява да покажем всичко в нашата линия всичко на едно място. Разказва история. Можете да влезете и да разберете ДНК на марката. Получавате цялата снимка. Той е сборът на всички части. Ние можем да тестваме различен продукт в магазините, бързо. Получаваме отзиви от клиенти. Много хора могат да си купят диван онлайн, но много хора няма да го направят. Даваме на хората възможност да влязат и да седнат и да тестват продукта. Има някои неща, които можете да разберете само ако седнете в него.
Първата тенденция е Fabuluxe. Това е целите слоеви идеи, които виждаме в страхотните NY интериори. Този конкретен апартамент има много тенденции на Fabuluxe, например месинговият месинг. Виждате месинговото дърпане на орехов сандък. Прекарваме много време в гледане на шоутата на пистата. Много от тях е (за да видите) какъв цвят е подходящ, кои подробности са уместни или дали това е лъскава история. Модните дизайнери продължават да мислят по отношение на това как сглобяват цветовете и това е едно от онези неща, за които искаме да се уверим, че ги доставяме.
В основата на тази тенденция Fabuluxe е много блясък - много наситени бижута, толкова дълбоки тъмни цветове и луксозни материали. Ако влезете в нашия магазин ще видите много месингови и слоести материали. Неща като шагренен и кадифе, кожа и всички тези неща, които заемат обикновен интериор и го правят много луксозен. Това са все снимки от любимия ми интериор от списания. Това е нещо в основата на развитието на нашия продукт. Никой детайл не се пренебрегва. Той спира просто да бъде мебел и се превръща в нещо, което наистина се смята.
Следващата тенденция, която обичам, е една от любимите ми снимки на всички времена, Avant Garden. Това всъщност е Полин deRothchild в своя апартамент в Париж с този невероятен тапет на chinoiserie. Ако сложим птица на нещо, което продава - винаги има. Имаме модел на спално бельо, наречен chinoiserie, който няма да умре - той остава в топ 3! Така че, когато говоря за обрат на традиционното, това, което правим е, че вземаме много емблематично класическо chinoiserie и го събличаме и го правим малко модерно. Често откривам при нас, че класическият дизайн, преосмислен по модерен начин, отговаря много добре на нашия клиент.
Това наистина е възрастта на декоратора. Имаше този страхотен момент в американския дизайн в края на 50-те и началото на 60-те, където имахме всички тези емблематични хора като Били Болдуин, Дейвид Хикс (британец) и Дороти Дрейпър - тези невероятни американки декоратори. Имах възможността да мина през архивите, за да ги видя в контекст и те са толкова невероятни, колкото в историческия си контекст, колкото и извън тях. Добрият дизайн е добър дизайн и е вечен. Има нещо в тази невероятна възраст на декоратора, към която гравитираме. И това е нашата история в Ню Йорк
Има нещо присъщо на Ню Йорк в това да съберете стаята си, защото хората си общуват вкъщи и се забавляват у дома. Обичам тази история за къщата на Бетси Блумингдейл. Как да го направя достъпен? Как да го направя модерен? Как да накарам да почувствам бедро, но все пак отдавам почит на всички грандиозни начини, по които хората го събират заедно през 1958 година. Те се забавляваха по много различни начини, но има части от това, които са много актуални днес.
Животни. По някаква причина в момента в дизайна и модата цялата тази идея за същества все още резонира с хората. Например хората винаги питат: „Коя е следващата птица?“ Хората обичат животните в дизайна. Винаги има в нашия текстил някакъв вид щампа. Правихме змии, стада от Ibex и изследваме отпечатъци от животни по модерен начин - леопардова тигрова зебра. Цялата животинска идея е най-важното наслояване на парчета. Работи във всички интериори.
Тук имаше страхотна изложба на Франсоа Ксавие Лалан. Той е този невероятен европейски дизайнер от средния век, който всъщност е направил мебели във формата на животни. Това е бюро за хипопотами и носорог... донасяне на външния интериор. Което е нещо, което обичаме и сме очаровани. Черно-бялото е много известният дървесен печат на Били Болдуин, който обичам.
Следващото нещо, което се случва, е цялата тази идея за модерна носталгия. Това е подхранвано от Etsy - цялата тази идея да върне майстора. Доказателство за ръката, знаейки, че някой човек шлифова и лакира вашето парче мебели на ръка, за много хора е много смислено.
Това са братята Mast (шоколадовите). От художествена гледна точка наистина оценявам това, което правят и мисля, че това може да е картина на нещо отпреди 50 години... игра на съвременната носталгия.
Това е "Възраст на художника" - локален дизайн устойчив, готин, рециклиран, старият е нов, дървен, малко индустриален.
Обичам идеята да вкарам намерени предмети в дома и да им дам значение. Понятието за рециклиране е доста важно. Те просто не създават неща като преди, така че в нашите магазини и в моя дом винаги има реколта. Можете да смесвате и съвпадате намерени обекти.
Кристиане:
Това е любимото ми нещо. Обичам да правя това. Толкова много тенденции се случват едновременно, това е наистина дестилация и опаковане по начин, който хората могат да разберат. Disco Casual е сливане на джаз епохата и 70-те. С появата на страхотния филм за Гетсби, възрастта за джаза стана много важна в модата и дома.
Тази рокля е на Етро и много добре би могла да бъде един от костюмите във великия филм за Гетсби - вниманието към детайлите, цветовете - черно и златисто. 70-те години проникват в дизайна през последните няколко години. Дори 80-те мебели показват високи цени.
Това е секси арт деко 70-те, възрастовата справка за джаза. Това е дискотека през епохата на джаза и това е, което наистина информира дискотеката през 70-те. За мен това много се отнася до модата и наистина започва да се вижда в интериора.
Chrsitane:
Да, но бих твърдял, че съвременната носталгия виси заради това, което правим онлайн. Птицата се мотае. Това са тенденции, които са дълбоко вкоренени сега.
Обичам горния образ. Това е апартамент на Azzedine Alaia Той наистина смесва стиловете по смислен начин. Тенденцията е нещо, с което всички в нашия офис са много очаровани. Няма да постигнем непременно всички тези тенденции, но за нас е важно да бъдем част от това.
