Ние независимо избираме тези продукти - ако купувате от някоя от нашите връзки, може да спечелим комисионна.
Талантливата дизайнерка Ева Цайзел почина на 30 декември. За да почетаме паметта й, възстановяваме колоната „Ретроспекция“ на Анна за работата на Ева.
Важен дизайнер от модернизма през постмодернизма до днес, работата на Ева Зейзел е едновременно семенна и достъпна, класическа и съвременна.
Зейзел е рядката дизайнерка, чиято биография е толкова вълнуваща, колкото и нейната работа - нека започнем да мислим кой може да я играе във филма. Зейзел (снимка 1) е родена Ева Щрикер в Будапеща през 1906 г. в семейство на високо образовани, асимилирани евреи (майка й е сред първите жени, завършили университета в Будапеща). Зейзел отиде в училище по изкуства, за да учи живопис, но в крайна сметка става керамик. Скоро тя беше първата жена, приета в гилдията на грънчарите. Въпреки че първоначално тя е включила унгарските фолклорни дизайни в своето творчество, до края на 20-те години може да се види влиянието на интернационалистическия, геометричен
Bauhaus стил (изображение 2). Дори е прекарала известно време във Ваймар Германия, близо до оригиналния самия Баухаус, както и в Париж през ерата на джаза. През 1932 г. тя се премества в съветска Москва, за да се присъедини към брат си, който живее там, и се занимава с проектиране керамика за порцелановата фабрика "Ломоносов", държавната контролирана бивша фабрика за порцелан "Императорски".Три години по-късно, на 28 години, Зейзел е назначен за художествен директор на съветската керамична индустрия, но на следващата година тя е обвинена в заговор за убийството на Сталин. Тя бе в затвора 16 месеца, преди фалшивото самопризнание някак да доведе до нейното освобождаване и депортиране във Виена, където следва да избяга нацистите (това беше 1938 г.). Омъжила се за съпруга си Ханс Цайзел, се преместила в Ню Йорк и оттогава живее в Горната западна страна. Веднъж в Ню Йорк, кариерата на Зейсел продължава да процъфтява. Тя се присъединява към факултета в Прат и започва катедрата по керамика там, като създава грънчарството като индустриална среда, а не като занаят. По-малко от 10 години по-късно тя беше обект на първото шоу за една жена в Музей на съвременното изкуство. Така в първите си 40 години тя издържа сталинисткия затвор - 12 месеца от който прекара в усамотение - избягали от нацистите и се наслаждавали на вида на кариерната траектория, запазена за гении и вундеркинд. (Кой вид кара живота ви да се чувства малко тривиално, нали? Или това съм само аз?)
Вероятно, вниманието на МОМ е направило Zeisel името на домакинството, което е днес (добре, някои домакинства). Започната през 1929 г., MoMA незабавно е влиятелен глас в съвременния дизайн, ръководен от Филип Джонсън, първият куратор по архитектура и дизайн. Музеят възприема модернизма и играе важна роля за утвърждаването му като доминиращ стил в американския дизайн. Например през 1939 г. конкурсът за органичен дизайн на MoMA стартира кариерата на своите победители, Чарлз Еймс и Ееро Сааринен. През 1942 г. Касълтън Китай поиска от музея да бъде домакин на друг конкурс сред керамиците за проектиране на нова порцеланова услуга. MoMA подбра Ева Цайзел, чийто дизайн за Castleton беше наречен Музейната услуга и беше достъпен чрез магазина на MoMA (изображения 3).
Музейната услуга беше дизайн, отлично калибриран, за да спечели сърцето на MoMA. Zeisel запази всички елементи на традиционна китайска услуга, чак до чашите за демитасе. Формите й се свеждат до най-простите повторения на познатите форми на съдове, като същевременно поддържат изящност елегантност, която би се харесала на клиентската база с дълбоки джобове през епохата, когато жените все още носеха ръкавици чай. И до днес е привлекателна, деликатна, без да е женствена или ценна, проста, но в никакъв случай не е скучна.
Докато модернистичният мандат на MoMA беше да открива дизайни, които да надхвърлят стила, които бяха безвремие и завинаги, най-популярната посуда на Zeisel беше проектирана с обратното намерение. През 1947 г. Red Wing Pottery възложи на Zeisel да проектира съдове за хранене, които не е трябвало да издържат дълго време, което може да бъде малко модерно. Обслужването на града и провинцията значително се различава от обслужването на музея - цветно, със заоблени, биоморфни форми (изображение 4) - въпреки че, както всички нейни дизайни, и двете услуги показват чувствителност към материал и почти тактилна чувственост. По ирония на съдбата тази услуга се оказа и издръжлива: тя е нейната най-продавана услуга и днес много хора я събират.
Голяма част от другите работи на Зейзел са по-близки до Град и провинция, отколкото до музейната услуга и тя е склонна да работи в органична, игрива, изразителна естетика. Услугата й Century, която вече се предлага в Crate & Barrel, е приятен синтез на различните аспекти на дизайна й (снимка 5). Формите са органични, абстрахирани от природата, с определения смисъл на керамиката като занаятчийство - въпреки че разбира се продуктите се произвеждат масово - чиниите за вечеря не са идеално кръгли, но леко яйцевидна. Ловката изглежда така, сякаш е оформена от листа. Но готовият продукт е елегантен и елегантен, лесно се облича или слага на маса.
Zeisel има толкова дълга и плодотворна кариера, би било глупаво да се опитаме да обсъдим повече от само няколко от нейните дизайни тук, така че ограничих фокуса ни само до няколко дизайна за около десетилетие в средата на век. Zeisel е работил в почти всеки носител и материал, включително мебели, текстилни изделия, и стъклария. Независимо от това, което тя проектира, крайният резултат винаги е функционален, удобен за използване, обмислен, игрив, от време на време елегантен, от време на време небрежен, често и двете. Имате ли някой от вас дизайни на Eva Zeisel? Кои са любимите ви?
Тя ще навърши 103 години на 13 ноември и все още проектира. Не забравяйте да вдигнете чашата си следващата сряда за нейното добро здраве!
Интересувате ли да притежавате някои от дизайните на Zeisel? Можете да намерите много по-стари модели на ebay и друг сайтове за онлайн събиране. За по-нови дизайни и репродукции опитайте DWR, Щайга и варел, Nambé (въпреки че са прекратили стъклената й посуда), Роял Стафорд, и Ева Цайзел Оригинали.
Наистина трябва да гледате твърде краткия Zeisel TED лекция за „игривото търсене на красота“, което включва образи на нейното творчество от 20-те години на миналия век до днес. Ще се влюбите в нея.
Снимки: 1 Ева Цайзел с някои от последните си дизайни на килим за Компания за килимичрез апартамент терапия; 2 Мазилка за фаянс, предназначена за фабрика Schramberg Majolica в района на Черна гора в Германия (1929-30), сега в Столичен музей на изкуствата; 3 Музейно обслужване (1942-3) за Касълтън в Китай, като MoMA е посредник. Когато MoMA показа тази работа през 1946 г., това беше в първото им шоу за една жена досега, като Zeisel е тема. От Музей на Виктория и Алберт, Лондон; 4 Шейкър от сол и черен град и село (1946 г.), който Zeisel описва като портрет на дъщеря си и себе си, снимка от PatrickD при flickr; 5 Класически вековна услуга (1952 г.), преиздадена от Щайга и варел.