Родният Анджелино и маркетинг човекът, Шон Яшар, живее в пространство на безкрайни идеи. Оглавявайки консултантската фирма за марка, базирана в Лос Анджелис, The Creative Creative, фокусът му се състои в създаването на културно значение и оригинално съдържание за някои от най-влиятелните марки в дизайна, начина на живот и луксозните стоки. Поканени в „подложката за мисли“ на Шон, както той го нарича, ни даде интимен поглед към неговото работно пространство на живо + трудна площадка на подсъзнателната доброта!
Домът на Шон е сгушен в приземния етаж на класическа испанска сграда в сградата на LA's Miracle Mile. С традиционни функции като дървени подове, цветни облицовки и тавани с контрастиращи контрасти на Sean мъжествен минимализъм, сърцето на този дом се крие в изкусното съпоставяне на неговата вдъхновяваща, но превъзходна точка на оглед.
Всеки един предмет в апартамента на Шон има история. Няма нещо, което е само за шоу. Независимо дали това е дар, който е повлиял дълбоко на живота му, или важен спомен, той заключи, че по-малкото е повече. Докато се придвижвахме от стая в стая, Шон подробно разказа историите зад всичко, което снимах. Например; в хола, „незавършена стена“ от цветни бележки за съобщения, съдържащи цитати и фрази от актуализации на състоянието, които веднъж излъчваха стената му във Facebook. Всъщност тези ръкописни бележки се разплитат от бюрото му, до колажа и в спалнята на нощното му шкафче. Има внесен италиански кожен диван, странична маса Eileen Grey, тел стол Eames и единствен по рода си грънчарство, но най-важното нещо в къщата му са две бонбони от стъкло Мурано, еднократно подарени от него баща. Шон отбелязва, че домът му е студио за The Culture Creative, където живее и вдъхва нови идеи за своите клиенти. Разрастването на бизнеса му като консултант на марката, ежедневното му излагане на дизайнери и производители на вкус го кара да мисли напред в маркетинга и в личните си идеи за това, което прави една къща дом. Със списък на аташе и клиент на някои от най-уважаваните шоуруми и занаятчии в Ел Ей, подходът на Шон към личното му пространство е автентичен за това кой е; изтънчена, донякъде и нежно подправена със сантименти и замислени неясноти.
В следващото интервю избрах мозъка на Шон малко повече за неговите дизайнерски влияния и какво се случва в дома му:
Какво израстваше в LA като теб? Как този начин на живот / култура се отрази на естетическия ви личен дизайн?
Първото нещо, което ви идва на ум е Runyon Canyon. В средата на града, само на блокове от покритите със звезди тротоари на Холивудската алея на славата, премиери в Китайския театър и всички силовите брокери, работещи по следващия блокбастър филм, съществуват спокойна пешеходна пътека, наречена Runyon Canyon, популярна сред местните жители (и знаменитости като Райън Гослинг, когото доста често улавям на туризъм без риза.) LA е красива комбинация по този начин, метрополис, съжителстващ природата. Нещо от това съпоставяне определено намира своето място в моята дизайнерска философия. За мен приятната естетика е небрежна като слънчев ден и драматична като актриса, номинирана за Оскар, едновременно. Това е, с което съм израснал.
Кое е най-значимото нещо в дома ви?
Две, бонбони от стъкло Мурано. Баща ми беше собственик на мебелен салон в PDC в началото на 80-те. Всяка година той присъства на годишното шоу Salone del Mobile в Милано, като всеки път ми връща куп декоративни стъклени бонбони като сувенир. През годините разбих повечето от тях, но все още имам 2 останали, които винаги намират начин в моя декор. Тези стъклени бонбони ми напомнят за най-ранното ми очарование от дизайна... семе на разбиране и вълнение за международната мебелна индустрия.
Кой и какво е The Creative Creative?
Ние сме съвременни занаятчии на мисия да спасим света от светските. Нашите идеи са от бъдещето, но все още обичаме миризмата на хартия и усещането за молив.
The Culture Creative е консултантска марка, базирана на L.A., запълваща бяло пространство за създаване на съдържание в индустрията за дизайн, начин на живот и луксозни стоки. Днес всеки бизнес трябва да е марка и всяка марка трябва да има отчетлива идентичност. Нашата работа обхваща неизползваните възможности за развиване на културно значение чрез предлагане на услуги, които променят играта. Ние се наслаждаваме на неизвестното, създавайки решения на проблеми, които все още не съществуват. Нашите визионерски клиенти знаят какво знаят и знаят какво не знаят. Нашата тръпка е да стъпим извън редовете, предлагайки прозрения на марките от 3-то око - това, което не знаеш, че още не знаеш. Накратко, ние работим върху програми за брандиране, които са по-малко зависими от продажбата на продукт и по-загрижени за комуникация на креативността и културната значимост на производителя.
Защо обичаш толкова много своята работа?
Чували ли сте го да казват: „Учиш се да плуваш само когато потъваш“? През по-голямата част от живота си се чувствах като кръг, който се опитва да се впише в квадрат, като едва държа главата си над водата. Откакто си спомням, винаги съм имал ненаситно желание да създавам нови идеи. Когато бях дете, исках да имам работа да назовавам улици и да рисувам цветове. Винаги идвах с лозунги и звуци за магазини в моя квартал. Или когато слушах песен по радиото, бих се опитал да измисля допълнителен мелодичен слой, който вярвах, че липсва. Излишно е да казвам, че чувах твърде често „Шон, ти си в земя на ЛаЛа“. С помощта на Creative Creative успях да измисля бизнес, който ми позволява да бъда моето автентично аз, консултиране с качествени марки и предлагане на нови идеи... този допълнителен мелодичен слой, който според мен може да липсва на марка, за себе си. Повече от това, което бих могъл да си представя като дете, The Creative Creative ми позволява да отида дори по-далеч, отколкото просто да имам идея. Освен това мога да си сътруднича с едни от най-талантливите хора в дизайнерската индустрия... артисти, които ме вдъхновяват да остана в творческия процес. Идеите им хранят моите и обратно. Накрая съм там, където вярвам, че моят набор от умения може да бъде използван най-добре.
Защо представлявате дизайнери срещу всеки друг носител или художници?
Защото интериорният дизайн е като мода с по-високи залози. Обичам модата, но по-голямата част от нея днес е базирана на тенденции. Дори и при по-уважаваните модни къщи всеки сезон позволява на художника да пресъздаде визия... да започне отначало, в известен смисъл. Интериорният дизайн е по-постоянен. Когато проектирате къща, трябва да мислите за нея в по-широк контекст: Стол в стая, стая в къща, къща в среда, среда в градоустройствен план. Залаганията са по-големи за интериорните дизайнери, тъй като се очаква работата им да продължи и дори в някои случаи да е безвредна. Често талантът на индустрията за подслон е по-силен и по-сложен по тази причина. Уважавам този талант и работата ми започва с това ниво на уважение.
Когато мислите да проектирате дом, коя е най-съществената част?
Отрицателно пространство. Вместо да дефинирам стая от обектите в нея (както повечето хора правят), аз от все сърце вярвам, че е необходимо да се обърне същото количество или повече внимание на отрицателното пространство между обектите. Разбирането на празното пространство като равна и жизненоважна част от една стая ще доведе до по-интуитивно подреждане на места за сядане и предмети и това ще доведе до по-топло и удобно място за вас и вашите гости. Не е нужно да запълвате всяко кътче от стаята с неща. Редактираното пространство е по-сложно и уверено, когато е най-важното. Ако имате архитектурно значим дом, избягвайте слоевете в своя декор, за да позволявате на костите на пространство да просветят. Ако притежавате красиво произведение на изкуството, оставете го да диша с празно пространство около него.
Любим елемент: Цялото романтично очарование на испанската ми сграда от 1920 г. Обичам съпоставянето на формални елементи от периода, като покритите тавани, камината, гравираните врати и брави от ковано желязо, контрастиращи на по-мъжкия ми, модернистичен стил.
Какво казват приятелите: Те обичат местоположението. Просто съм хвърляне на камъни от всички сладки дизайнерски бутици, художествени галерии и кафенета на La Brea.
Най-голямото смущение: AC прозорци в спалнята (известен също с любов като „блатен охладител” от някои.) Завесите обаче го покриват прекрасно.
Най-голямо снизхождение: Най-добрите свещи, сапуни и свежи цветя пари могат да се купят. Като правило се опитвам да блокирам гласа на Suze Orman близо до всички касови апарати. Наслаждавам се на свещите ми Aquiesse, сапуните за ръце Molton Brown и стайните спрейове Diptyque. Може да са 3 х цената, но ми дават 4 х радостта.
Най-добри съвети: Търпение към вашите покупки. Може да си купя пуловер в продажба, но никога домашен артикул. Ако търся възглавница в нюанс на охра, няма да правя компромиси с кафява. Често мисля, че хората губят дизайнерската си визия за това, което е лесно постижимо или по-евтино и с течение на времето в дома им започва да липсва отчетлив POV.
Източници на мечтите: Луис Бараган и Андре Путман са стълбове, но трябва да кажа, че клиентите ми са най-големият, ежедневен източник на дизайн вдъхновение: Жан де Мери, Джудит Хофман, Азадед Шладовски и Наташа Барадаран ме научиха на значителни уроци по дизайн.
Въпреки че е наем, Ашли използва много евтини надстройки, покриващи грозна плочка с ламинатни стикери, грозни плотове с хартия за контакт с мрамор и още идеи.
Представяне на апартамент терапия
Вчера