Apartment Therapy’s Class of 2020 Design Changemakers е специално подбрана група от 20-те души в света на дизайна, за които всеки трябва да знае до следващата година. Помолихме експерти (и вие!) Да ни кажат кой според тях трябва да бъде включен - вижте останалите номинирани тук.
Защо Мариса е част от класа на 2020: „Ако трябва да избера изгряваща звезда, това ще бъде Мариса Макинтърф. Мариса е американска художничка и дизайнер, живееща в Барселона и има невероятна керамична компания, Мари Масот. Тя е приятелка на приятел, но аз продължавам с нея чрез Instagram (@marimasot). Обичам нейната керамика, защото те са толкова поразителни по цвят и форма. Бих ги използвал за растения, но честно казано се чувствам зле, защото това е произведение на изкуството. Нейното съдържание и как тя демонстрира работата си е толкова добре изработено и уникално. Тя заслужава блясъка, защото работи много усърдно в това, което прави и това показва. " —Хилтън Картър, растителни и интериорни стилист и автор на „Диво у дома“
Ако „опитай и ще успееш“ бъде олицетворено, може би това ще бъде Мариса Макинтърф. Приложение А: След като се премести в Барселона през 2014 г. и изчака да получи разрешение за работа, бившият хранителен стилист успя да вземе керамика и стартира собствен местен бизнес, Мари Масот, в процеса. О, и всичко това само за три години и половина.
„По времето, когато получих разрешение за работа, бях готова да направя смяната и да започна да работя само с керамика“, добавя Мариса. Оттогава споменатата смяна се превърна в гениално ниво на майсторство, което далеч не е начинаещ. Вземете например нейната настояща колекция - ръчно изработена поредица от закачливи комплекти саксии за растения, специално проектирани с цветни дренажни плочи за смесване и съвпадение. „Малкото блюдо отдолу винаги изглеждаше като замисъл, затова започнах да го превръщам в част от скулптурния елемент на парчето“, казва тя за уникалната поредица с красиви срещи. „Тогава ставаше въпрос само за размяната им и идеята, че можете дори да свалите горната част и да изключите друга.“
Окото за дизайн изглежда винаги е било включено в ДНК на местния жител на Мериленд - тя е израснала с баща архитект, а след това е изучавала същото поле. Ясно е, че пространствено фокусираният фон заема първо място, когато става въпрос за нейното доставяне оразмерени парчета към живота, но Мариса също се обляга силно на настоящата си домашна база в Барселона за дизайн влияние. Преливаща от богатите цветове, текстури и дори стълбища, вградени в бреговата ивица, глиненият ръководител обяснява, че обича „да взема нещо естествено и оформяйки го в нещо архитектурно “, следователно защо сегашната й линия на гърне може да се определи като„ хармоничното взаимодействие между природата и човешкото творчество “. Говорихме с самоизработеният керамик за влиятелното й възпитание, цялостната променяща се дизайнерска естетика и нейната невероятна геометрична посуда за разлика от всичко, което някога сте виждали преди.
Мариса Макинтърф: Израснах в къща, която непрекъснато се променяше. Баща ми е архитект и когато се преместихме в къщата си, това почти не беше направено - все едно използвахме стълби вместо стълби. Това беше цялото ми детство. И ми хареса. Просто съзнанието за пространството и архитектурните елементи. И идеите за нещата, които се променят и променят през цялото време. Това има нещо общо с работата ми - харесва ми идеята, че създавам рамката, но след това поставяте нещо в нея и тя продължава да расте и да се променя. Винаги съм силно повлиян от това къде се намирам и по-специално [Барселона] наистина ме вдъхновява. Кварталът на студиото ми е нещо като индустриален и мисля, че много от формите, с които започнах да работя, бяха наистина вдъхновени от тези малки форми за машинни части, които се продаваха в магазин наблизо. Сградата беше изпълнена с хиляди от тези форми, изработени от дърво и боядисани в червено и черно и синьо. Всички те бяха точно като малки скулптури и бяха невероятни.
ММ: Нещо, което наистина промени начина, по който видях собствената си работа и беше просто откровение за мен, беше да работя с млад фотограф тук, който също е танцьор. Той има наистина интересна перспектива на моята работа, защото, виждайки я като танцьор, той наистина я свързва с човешкото тяло и движение. Ето защо обичам сътрудничеството, защото те ви карат да видите работата си по съвсем различен начин и след това тя просто расте толкова много от там. Отделно от това, мисля, че приемането на концепцията за саксиите с растения, която правя - като всички те се съберат и да бъдат взаимозаменяеми - наистина се затегна тази година. И беше наистина голямо само като разбрах, че техническите ми умения са стигнали до момент, в който мога да го направя, защото в целия този процес аз се учах. Не е като да работя с керамика от 25 години. Всичко това е доста ново за мен и все още някак си измислям всичко.
ММ: Мисля, че цялата черна линия на растенията, честно казано. Трудно е да изберете само един, защото всяко парче има своя малка личност, а след това го превключвате и те имат различна личност. Направих и няколко конструирани чинии - не ги правя за клиенти на едро, така че това се превърна в нещо, което правя за себе си за забавление. На тях са изградени тези геометрични елементи и идеята е, че можете да подредите храната по изкусен начин. Те наистина обобщават цялата ми перспектива по много начини, защото тя е много архитектурна и е свързана с представянето на храна, откъдето дойдох. И те също имат това усещане, че са органични, но също така и много конструирани. От време на време правя парчета за представяне на храна, които също се чувстват сякаш бихте могли да ги заемете - като че ли те бяха в по-голям мащаб, можете да влезете в тях и всъщност ще бъдат интересно място за бъда. Мисля, че това са най-личните за мен.
ММ: Изкуство от приятели. Имам голяма колекция от скулптури и картини и всичко от приятели и това е наистина важно. Те са парчета, които обичам сами, но след това са привързани и към хора, които обичам. Растенията са огромни за мен и винаги са били - те са почти като домашни любимци. Мисля, че изкуството и растенията наистина ме карат да се чувствам като у дома си, сякаш пространството е мое собствено. О, и моите котки.
ММ: Планирам да пусна няколко нови линии - тази, върху която бих искал да се спра най-много, е поредицата от конструирани плочи. Работя върху две различни колекции от вази, защото също обичам изрязани цветя, колко ефектни и променливи могат да бъдат те. Бих искал да вляза в плочки, като архитектурни плочки. Също така си сътруднича с някои други художници и ми е интересно да видя какво ще дойде от това.
ММ: Устойчив, ръчно изработен и добросъвестен. Виждам, че много по-големи търговци започват да осъзнават, че има естетика за ръчно изработения външен вид. И мисля, че хората наистина реагират на тази естетика, защото тя просто се чувства толкова лична. Но мисля, че хората стават все по-наясно с малките производители и повече ръчно изработени и устойчиви практики - и отделни хора.
AG: Целта ми е да осигуря нова перспектива за това как да подходим към инструментите, които използваме в ежедневието. За изработване на парчета, които едновременно са самостоятелни като скулптури, но също така осигуряват структурата за създаване на скулптура, която расте и се променя и еволюира, след като бъде внесена в дома на колекционера. Подобно на сътрудничество през целия живот. И просто да оставим след себе си красота, щастие и здрави, дишащи растения.