Защо Мур е част от класа 2021: „Холи е родом тексасец, но практикува във Върмонт от няколко години и след това се премества в Далас [a] преди няколко години, за да пусне корени за семейството си и да установи бизнеса си. Тя притежава всички ценности, които един велик дизайнер трябва да има - слушане, креативност, отвореност за научаване на нови марки за нея клиенти, като направи дома наистина уютен, вместо да изглежда добре за снимка в Instagram, и овластява околните нея. Тя ме вдъхновява да продължа да настоявам напред. Ние с Холи всъщност основахме SHIFT заедно. Това е нашето съвместно бебе! Искахме да създадем група строго за дизайнери, архитекти и търговци в Далас, където да се събираме веднъж месечно и да водят увлекателни дискусии и да бъдат място, където хората могат да говорят за своите предизвикателства, докато получават отговори и обратна връзка от живо група. Нашата цел е да създадем честен диалог, истинска общност и безстрашен дизайн. " —Мили Сулеман, основател на KUFRIи съосновател на SHIFT
Холи Хики Мур твори откакто се помни. Израствайки, тя е работила по различни проекти с родителите си, от това да прави стоп-видео клипове с баща си да избере плат, който майка й след това да шие в костюми за нейния талант показва. Тя постоянно беше насърчавана да мисли с въображение, а интериорният дизайнер изглежда не се забавя.
Moorefirst построи компанията си за интериорен дизайн във Върмонт, където двамата със съпруга й живееха пет години и го направи отново, когато се върнаха в родния ѝ щат Тексас. Нейният стил е разположен на пресечната точка на енергични и изтънчени - престижни линии срещат тежки дози цвят и закачливи докосвания, като сини карирани стени или огледално фоново покритие от плочки. Съвсем наскоро тя потапя пръсти в предлагането на продукти; нейната поредица от акварелни бръмбари за първи път се трансформира в плат за официални макси поли миналата година и сега е a колекция от опаковки за подаръци който стартира през ноември. „След пет години виждам себе си като малък бутиков магазин с моето дизайнерско студио отзад, но това наистина е светът на Холи Хики Мур“, казва тя. „Всичко в магазина е Холи Хики Мур.“
Тя е и съосновател на SHIFT (заедно с нейния номинатор, Мили Сулеман), която насърчава ежемесечните дискусии около дизайнерската сцена в Далас. Програмата избра да направи пауза през изминалата година поради пандемията COVID-19, но Мур очаква с нетърпение да я обнови за 2021 година. „Нарича се SHIFT, защото чувствам, че това винаги правим; ние винаги се преместваме. Преместихме се много през 2020 г.; ще сменим още повече през 2021 г., мисля, "казва тя. „Става въпрос за истинска приятелска общност, безстрашен дизайн и събира хората в дизайнерската индустрия.“
Говорихме с интериорния дизайнер за това къде намира вдъхновение, детайлите, които я карат да се чувства като у дома си, и плановете й за този бутиков магазин.
Холи Хики Мур: Не съм пътувал много като дете. Бяхме средна класа, така че не успяхме да отидем на много различни места. Но местата, на които отидохме, бяха като Ню Мексико. Така че обичам влиянието на една югозападна естетика. Родителите ми бяха основното ми вдъхновение, само като ме оставиха да бъда креативен с тях, и те винаги ме насърчаваха да правя неща, да рисувам неща и да участвам в конкурси за изкуство. Винаги съм бил креативен като дете.
Моето вдъхновение сега определено е пътуването - вероятно защото не бях успял да пътувам, когато бях малък. Съпругът ми всъщност е от Нова Зеландия, затова вече два пъти ходихме там. Бих казал, че това определено е много вдъхновяващо място. И след това някои други места, на които съм пътувал - били сме в Скандинавия, Мексико е наистина вдъхновяващо за мен, само защото съм любител на цвета. Ню Мексико все още ме вдъхновява; връщаме се там доста. И тогава бих казал, че животът в Нова Англия дори ме е вдъхновил.
HHM: Любимият ми проект тази година е моята колекция от опаковки за подаръци, със сигурност. Това беше най-вдъхновяващото, защото нямам клиент, който да оформя.
HHM: Бих казал, че е игрив, сложен и достъпен. Аз съм достъпен човек. Не съм човек, който плаши и мисля, че това харесва клиентите в мен.
HHM: Нещо, което направих за местна благотворителна организация - нарича се Живейте с достойнство, и всяка година те имат набиране на средства, наречено Thrift Studio тук в Далас. Те събират до осем дизайнери, за да създадат тези винетки. След като бъдат създадени, те имат ден, в който хората влизат и пазаруват. Всички приходи се връщат в Dwell with Dignity. Те напълно обзавеждат и оборудват домове за хора, които се нуждаят от тях.
Създадох пространство, в което имаше бутиков хотел. Почти всичко в това пространство беше моето дете. И така, знаете ли Iris Apfel? Проектирах неонова табела и я направих от нея, а очилата й са неоновата част на знака. И това беше първото нещо, което се продаде тази нощ. Хората тичаха към него и двама души всъщност се караха заради него, което беше доста смешно. Нарисувах огромна френска арматура от постмодерен вид. Беше супер цветно. Направих пиедестали за плочки с баща ми. Направихме ги и момичето от Sea of Shoes всъщност ги има сега - тя е голям влиятел на социалните медии. И нарисувах няколко первазни маси. Проектирах осветително тяло и успях да си сътруднича с човек от местното осветление, за да направя това осветително тяло за мен. Така че всичко в това пространство всъщност е създадено и проектирано от мен.
HHM: Определено много лампи. Чувствителен съм към факта, че има много, много ужасно осветени пространства, където те са подсветлени или осветени. Така че в собствената ми къща обичам да имам много лампи и слоеве топла светлина.
Аз също съм колекционер, както всички сме, така че имам много парчета, които с удоволствие разглеждам и съм заобиколен от това, което съм взел по време на пътуванията си, или при продажба на имоти, или ми е предадено чрез моето семейство. Харесвам много красиви произведения на изкуството, които ме заобикалят в дома ми. Голяма част от тях всъщност се правят от мои приятели, или се правят от мен, или са били взети в моите пътувания. Всеки път, когато пътувам някъде, обичам да грабвам произведение на изкуството. Не е задължително да е огромно, просто нещо, което ми напомня къде съм бил.
И наскоро попаднах в растения. Така че обичам да имам растения в къщата си навсякъде. Например, наскоро си купих дърво от голяма плазия при продажба на имоти.
HHM: Хората определено са фокусирани повече върху интериора си и в домовете си. Тъй като всички сме в домовете си много повече, мисля, че хората се разболяват да гледат празната стена или начина, по който кухнята им не функционира. Много хора са превърнали домовете си в домашни офиси и фитнес зали, или пространства, които могат да се използват по многофункционални начини. И мисля, че поради това въздействие много от тези неща ще останат. Не мисля, че ще изчезне задължително.
Мисля, че начините, по които проектираме пространства, и мислим как ще функционират домовете ни сега и в тях бъдещето ще бъде по какви начини домашният офис може да бъде по-подходящ например за повиквания от Zoom. И така, как ще изглежда моят произход в домашния ми офис? Мисля, че домашните спортни зали ще излетят много повече напред и определено жилищните пространства на открито ще излетят. Мисля, че COVID е оформил начина, по който използваме домовете си. Ще бъдем много по-чувствителни към това как функционират, както и как изглеждат.
HHM: Мисля, че просто част от работата ми е по-виртуална, със сигурност. Много интервюта, като интервюта за нови проекти, съм провеждал чрез Zoom повече, отколкото лично. Не мисля, че това е непременно добро нещо. Харесва ми да съм с хора и да се срещам с хора. Мисля, че има енергия, която не изпитвате, когато просто се срещате виртуално. Все още се чувства далеч. Прекарах много повече време в студиото си и така правех повече дизайни. Тази година така или иначе беше много повече за това да си в студиото. Не мисля, че е само заради COVID; прегрупира се. Тази година много се прегрупирахме и разбрахме как ще изглеждат следващите пет години за мен. Мисля, че в момента съм там.
HHM: Определено изпитвам привличането да имам бутиков магазин някъде в Далас и е по-изкусно и е по-скоро преживяване, отколкото просто влизане в магазин или ателие на друг дизайнер. Човекът, за когото продължавам да мисля за влияние, е [Джордж Венсън от] Вутс и това, което прави със своите магазини и просто го правим по-скоро изживяване, защото не мисля, че има такива магазини в Далас или много места. Това е интегриране на модата и интериора в едно и получаване на моето поли там и да видя къде ще ме отведе това. Искам да изследвам света на продуктите, но също така определено да запазя дизайнерските си проекти и дори може би да се спра на някои бутикови хотели, хотелиерски проекти и ресторанти и подобни неща, за да мога да бъда малко по-креативен с.