Всеки елемент на тази страница е подбран от редактора на House Beautiful. Може да спечелим комисионна за някои от артикулите, които сте избрали да купите.
Ако следвате достатъчно дизайнерски акаунти в социалните медии, има вероятност да сте попадали на термина „Japandi“ в последно време. Думата, постигната чрез смесване на думите "Япония" и "Сканди" (съкратено от скандинавски) е увлекателна за един вид японски / скандинавски фюжън дизайн, комбинация от известната скандинавска хиге и японската Wabi Саби. И макар дизайнерските неофити да могат да нарекат това „модерен“ стил, истината е, че тази преплетена история на дизайна датира от повече от век.
На пръв поглед това може да изглежда невероятно дизайнерско обединение. В края на краищата Япония и скандинавските страни са на противоположните страни на земното кълбо. И все пак тяхната чувствителност към дизайна е забележително подобна: особено Дания има тесни, активни отношения с Япония. Това е търговски и културен обмен, започнал преди около 150 години, според Nicolina Olsen-Rule of
Музей на дизайна Дания в Копенхаген. Тогава азиатската държава отвори своите граници след векове на уединение и гостуващ датски морски офицер, Уилям Карстенсен написва бестселър за културата и магазините, като започва едно очарование, което никога не е било напълно измря. Всъщност музеят разполага с голяма колекция, която чества дългите традиции на търговията и приятелството на двете страни.Музей на дизайна Дания
Днес има няколко датски дизайнерски студия с шоуруми както в Копенхаген, така и в Токио, а японски колекционери отдавна се стичат на търгове за продажба на датски средата на века мебели и Георг Йенсен сребро. Те също са нетърпеливи купувачи в Illum’s Bolighus, емблематичен дизайнерски дизайн в Копенхаген. В същото време датските дизайнери и занаятчии често пътуват до Япония за вдъхновение.
Интересното е, че Томас Лике от OEO Studio- датска дизайнерска компания със студия в Копенхаген, Токио и Киото и дизайни, включени в Smithsonian - не харесва, че връзката Япония-Сканди се определя като тенденция. „Тенденциите обикновено отминават“, казва той, „а японско-датската връзка е далеч отвъд това. Това всъщност е част от нашето ДНК, мисля. Изтънченото майсторство и вниманието към детайлите, простотата и безвремието са дълбоко вкоренени в културата на двете нации. Да се съхраняват, поддържат и грижат - за поколенията напред - са общи ценности. Искаме дизайн, който ще бъде актуален след 50 години. "
OEO Studio
Aya Okamura, чиято компания Ayaomimi популяризира датския дизайн в Япония и е домакин на ежегодно събитие, наречено Tokyo-Denmark, се съгласява с Lykke. Родена и израснала в Дания от японски родители (и двамата дизайнери), Окамура казва, че намира ясни прилики в дизайнерската естетика на двете страни. „Съществува общо разбиране, че добрите неща отнемат време“, отбелязва тя. „Търпението и интересът към дългосрочно удовлетворение създадоха това, което сега признаваме като класика на дизайна, обичана от хората по целия свят.“
Кралски Копенхаген
Както вижда Lyke, всяка навременност е по-скоро фактор за новодошлите, които улавят привлекателността на тези ценности: „Ние в нашия забързан живот търсим смислени начини за живот чрез по-бавно темпо, майсторство и ритуали - независимо дали това е чаена церемония в Киото или кафе-пауза в Копенхаген, "той музи.
Окамура посочва, че по-скорошното преминаване към екологичен дизайн в световен мащаб също може да играе фактор, като се има предвид, че този манталитет има подчерта веровете на дизайна на двете страни от векове: „Нито една от нашите страни не разполага с огромни природни ресурси“, посочва тя навън. "Така че ние уважаваме това, което имаме, и работим с него."
Голяма част от последните сравнения между страните сочат два от най-известните им стилове на дизайн: hygge и Уаби Саби, съответно. Hygge, сега една дума, универсално разбирана като комфорт, е типично датски термин за вид уют, който води до топлина дори в най-лъскавите, модерни стаи. Често включва текстура: възглавници, хвърляния, кожи на животни, стенни завеси, килими и растения - всичко, изглежда, за затопляне на тези прохладни скандинавски стаи.
Отдаването на гордо място на семейно наследство в съвременна стая е един от най-ценните начини за създаване на hygge. За сравнение, Wabi Sabi се позовава на идеята за несъвършенството на патината, ефект, който може да дойде след много употреба.
OEO Studio
„Като цяло датските дизайнерски изделия се вписват добре в разбирането на Wabi Sabi“, отбелязва Окамура. „Защото те често са изработени от естествени материали и по този начин остаряват с времето. Нещата придобиват патина, ако се използват ежедневно и както японските, така и датските дизайнери смятат този процес за красив. Понякога минималистичният дом може да стане твърде анонимен и част от Wabi Sabi може да го поправи. "
Софи Молс на Illums Bolighus е на същата страница. „Парчетата от наследство стоят на разстояние, защото качеството беше там, на първо място“, обяснява тя. „Помислете само за Стол Wishbone. Изработен е от дърво със седалка от морска трева. Умен и красив и проектиран от Ханс Вегнер през 1949 година. Имам шест от тях в собствената си всекидневна и износването само ги прави по-красиви. Това е Уаби Саби. "
Следвайте House Beautiful на Instagram.
Това съдържание се създава и поддържа от трета страна и се импортира на тази страница, за да помогне на потребителите да предоставят своите имейл адреси. Може да можете да намерите повече информация за това и подобно съдържание на piano.io.