Всеки елемент на тази страница е подбран от редактора на House Beautiful. Може да спечелим комисионна за някои от артикулите, които сте избрали да купите.
Дори никога да не сте били в Париж, сигурно сте запознати с Арт Нуво, стил, характеризиращ се с органични линии и цветове, които приемат формата на цветни пъпки, крила на насекоми и други естествени елементи. Емблематичните плакати на Тулуза Лотрек и Алфонс Муха не само олицетворяват Belle Époque Paris, но и вдъхновяват психоделични рок плакати от 60-те години. Това, което може би не знаете, е, че ар нуво имаше виенски колега, която продължава да вдъхновява дизайнерите и днес.
Движението за Виенски сецесион и Weiner Werkstätte („Виенска работилница“, декоративното изкуство на движението) са родени приблизително по същото време като стила Ар Нуво и са заимствали някои от същия идеи. Всъщност, разглеждайки някои от плакатите на видни членове като Коломан Мозер, напомнящи работата на Муха, може да ги объркате за Ар Нуво.
Гети Имиджис
Подобно на художниците в стил Ар нуво, художниците, формирали Виенския сецесион, искаха да се освободят от оковите на традиционната академична живопис. Най-известният член на движението е Густав Климт. Работата му беше авангардна, вълнуваща и малко скандална. (Неговата стенопис за Виенския университет беше отхвърлена поради еротични теми.) Той и неговите съвременници, включително Егон Шиле, Коломан Мозер, Йозеф Олбрих и архитект Йозеф Хофман въведоха нов, по-отворен и международен стил на изкуство и дизайн.
„Това беше толкова творчески период“, казва Клаус Покорни, PR мениджър на музея „Леополд“ във Виена, в който се помещава най-голямата колекция от произведения в света на Егон Шиле Къща красива, сравнявайки Виенския сецесион и Weiner Werkstätte с френското движение в стил Ар Нуво. „Това е един и същ период, но различното при австрийския дизайн на Wiener Werkstätte е, че той е много по-геометричен. Във Виена не се фокусирахме толкова върху флорален стил, а повече върху геометричен дизайн. "
Искате ли да постигнете невероятни оферти за декорация на дома? Придържайте се към нас - ние ще ви дадем всички наши тайни.
Гети Имиджис
Виждате това както в работата на художници като Климт и Шиле, така и в мебелите и други дизайнерски предмети, изработени от членове на Weiner Werkstätte. Няма съмнение, че тези виенски художници, архитекти и дизайнери са били повлияни от случващото се другаде в Европа и дори в САЩ. „Те бяха с много отворено мислене, имаха добра мрежа и поканиха международни артисти да правят концерти във Виена“, обясни Покорни. Йозеф Хофман основава Weiner Werkstätte през 1903 г. заедно с графичния дизайнер и художник Коломан Мозер и индустриалецът Фриц Ваерндорфер, вдъхновени от английското и шотландското изкуство и занаяти движение. Weiner Werkstätte дори имаше магазин в Ню Йорк в началото на 20ти век.
Гети Имиджис
Една от най-важните концепции, които излизат от Weiner Werkstätte, е gesamtkunstwerk,или „цялостно произведение на изкуството“. Не беше достатъчно просто да закачим някои хубави снимки - практикуващите Weiner Werkstätte вярваха в проектирането на всеки детайл, така че дори функционалните обекти да са красиви. „Беше по-скоро за мърчандайзинг на високо ниво“, казва Покорни. Членовете на семинара създадоха мебели, текстил, порцелан, стъкло и архитектурни произведения. Дори Климт не просто рисува платна, но и стенописи за театри и други обществени пространства.
Гети Имиджис
Голяма част от работата на художниците от Виенския сецесион и Weiner Werkstätte сега се съхраняват в музеи като Музей „Леополд“, Музей Белведере (дом на най-голямата колекция от произведения на Климт в света) и Музей на приложните изкуства във Виена и на Neue Galerie в Ню Йорк, но според Покорни стилът наблюдава възраждане и на пазара на изкуството. „Имаше период, когато хората изхвърляха този вид мебели, казвайки„ предпочитаме нови неща “, а след това може би 20 години по-късно, те казаха:„ о, боже, защо изхвърлихме тези мебели? Колко глупави бяхме! ’Защото тогава беше преоткрит през 80-те.“
В днешно време отделите от Виена Сецесион и Weiner Werkstätte определят цени в хиляди или десетки хиляди долари. Може да хванете 1900 г. Диван Йозеф Хофман Бентвуд за $ 5 816 на 1ул Dibs. Hoffmann’s дизайн на осветлението на глобус е толкова елементарен, че е вдъхновил безброй повторения и се възпроизвежда и до днес. Така че следващия път, когато искате да добавите елемент от европейския модерн към вашето пространство, помислете за дизайна на Weiner Werkstätte и Vienna Secession.
Следвайте House Beautiful на Instagram.
Това съдържание се създава и поддържа от трета страна и се импортира на тази страница, за да помогне на потребителите да предоставят своите имейл адреси. Може да можете да намерите повече информация за това и подобно съдържание на piano.io.