9 най-добри филма за стария Холивуд

Сега какво Фройд: Бете и Джоан е излъчила своето преследващ финал, оставате с стара дупка във формата на Холивуд във вашия график на гледане и сърце. Но ако тайните, скритите и / или забравените истории от ранния Холивуд ви интересуват, тогава вече сте длъжни да имате Карина Лонгуърт Трябва да запомните това във вашата ротация на подкаст. От 2014 г. Лонгуърт тъче омагьосващи истински приказки за първия век на Холивуд, с сезони от епизоди, обхващащи теми от черния списък и Чарлз Менсън до дълбоко гмуркане в Джоан Крофорд кариера.

Тази година Лонгърт е избрал колекция за Архив на Уорнър, услуга за стрийминг на видео, създаваща стотици класически филми, от западняци и филмови ноари до мюзикъли (мислете за това като Netflix на класическия Холивуд). Всеки от филмите в YТрябва да запомните това колекция обвързва се с епизод на подкаста, така че можете да гледате филма, след което прелитайте към телефона си за някакъв контекст на дълбоко гмуркане.

И да, този списък наистина включва здравословна доза както на Бете, така и на Джоан, заедно с множество други сребърни звездни екрани, включително Мерилин Монро, Керъл Ломбард и дори Роналд Рейгън. Ето, деветте филма, които трябва да видите, за да разберете Стария Холивуд, както е обяснено от Лонгърт.

1) Уест Пойнт (1927 г.)

Една от най-ранните роли на Джоан Крофорд беше в тази мълчалива епоха романтична драма за арогантен кадет (Уилям Хейнс), който намира любов с Джоан Бети точно преди голяма футболна игра.

Карина Лонгърт: „Бях много развълнуван да видя това в архива на Уорнър. Само да видите Джоан Крофорд в безмълвната епоха, когато беше толкова млада, наистина е откровение. Това също беше филм, който тя направи с Били Хейнс, който хората помнят сега като този холивудски актьор, който в общи линии беше изгонен от Холивуд, защото беше гей, а след това стана интериорен декоратор. Но той и Джоан създадоха това приятелство, докато правеха този филм, който ще продължи целия им живот. "

2) Бомба (1933)

Това предварителноКод на Хайс звездите на романтичната комедия Жан Харлоу като актриса от секспот филм, която отчаяно иска да преработи имиджа си и живеят нормален живот, но е саботирана от нейната студийна публицистка (Лий Трейси), която е тайно влюбена в си.

KL: „Това вероятно е любимият ми филм в списъка. Мисля, че това е филм, за който много хора не знаят, но това беше една от най-добрите сатири в Холивуд и вероятно една от най-добрите от 30-те години. Това наистина е мета изпълнение от Жан Харлоу - тя играе с много идеи, които хората имат коя е извън камерата, идея, че е невероятно бляскава, но също така това е някой, когото може би зная. Не момиче в съседство, а момиче, което може да срещнете в бар.

"бомба е за филмова звезда, която по някакъв начин се позовава на Жан, но също така е базирана на Клара Боу, която беше бившата приятелка на режисьора Виктор Флеминг. Играе на тези реални препоръки по начин, който мисля, че може да е наистина меланхоличен, но Жан е като тефлон и може да абсорбира неща, които би трябвало да са невероятни обиди. Те някак се търкалят от нея, което го превръща в нещо, където тя не е дупето на шегата - тя контролира шегата. Тя е умен комик, който е нещо, което се губи, когато мислите за нея като за трагичната бомба. Същото е и с Мерилин Монро. "

3) Knute Rockne: All American (1940)

Роналд Рейгън участва в този спортен биоп, като Джордж "The Gipper" Gipp, легендарен футболист в колежа, който почина на 25 години, само дни след като поведе отбора си до грандиозна победа.

KL: „Мисля, че има два филма, за които хората, които познават Рейгън като актьор, биха знаели. Един е Kings Row, коя е тази лурпурна сапунена опера, където той му е отрязал краката от лекар с обида. А другото е Knute Rockne: Всички американски, където играе този известен футболист, който почина много млад. Пат О'Брайън [като футболен треньор Кнут Рокн] има тази известна линия "Нека спечелим тази за Gipper!" които по-късно Рейгън използва като политически лозунг. Това е една от двете му големи звездни завои “.

4) Babes on Broadway (1941)

Мики Рууни и Джуди Гарланд играят деца със звездни очи с амбиции на Бродуей в третата част на MGM Поредицата „задните дворове мюзикъли“, в която всички участваха Рууни и Гарланд като одухотворени тийнейджъри, пускащи сами предавания.

KL: „Това е друг филм, който не е задължително да обичам, но направих епизод по време на нашия сезон за MGM за Мики Рууни и Джуди Гарланд като детски звезди в MGM. Луис Б Майер, някак лицемерно, настояваше за семейно съдържание и зад кулисите, особено след като влязоха пубертета и станаха много, много известни, Джуди и Мики наистина се бориха с много неща, които няма да бъдат обмислени семейно-приятелски. Мадами на Бродуей е един от по-известните филми, които Джуди и Мики направиха заедно и когато хората говорят за това клише на „пускането на шоу в плевня“, това е мястото, от което идва това “.

5) Г-н и г-жа Смит (1941)

С участието на Карол Ломбард и Робърт Монтгомъри като пререкаща се двойка, които откриват, че бракът им не е валиден по закон, това е единствената чиста комедия Алфред Хичкок, правен някога в Америка.

KL: „Всъщност избрах това за Карол Ломбард, а не за Хичкок. Това беше нейният предпоследен филм и в подкаста аз влизам в нейната смърт и начинът, по който Кларк Гейбъл се справи с това, което не беше много добре. Това е само нещо като последната й епитафия като актриса “.

6) Панамска шапка (1942 г.)

Адаптиран от хита на Коул Портър Бродуей, този мюзикъл вижда, че собственикът на салона (Ан Сотерн) в Панама пада за гост от по-висок клас, но това е най- забележителен с участието на две музикални номера от Лена Хорн, първата афро-американка в Холивуд, която подписа дългосрочен договор с основен филм студио.

KL: „Това е филм, който избрах заради музикалното изпълнение от Лена Хорн. Епизодът на подкаста Lena е един от любимите ми, защото тя беше някой, който много красноречиво говори за собствените си борби, така че успях да използвам много от собствения си глас в шоуто. Тя беше подписана и популяризирана от MGM като първата черна водеща дама и те никога не й дадоха шанс всъщност да бъде това. Тя беше в два изцяло черни мюзикъла, Кабина в небето и Бурно времеи тогава другите й части бяха като в Панама Хати, където тя изпя няколко песни, но по начини, по които те ще могат да отрежат сцените й от филма, така че филмът да може да бъде показан на американския юг. Мисля, че MGM я наемат добросъвестно и те искаха да правят тези филми, но получиха истински отстъпки от тези изложители в средата на страната и на юг. "

7) Холивудска столова (1944 г.)

По време на Втората световна война Холивудската столова е клуб, предлагащ развлечения на военнослужещи, които са били на път в чужбина или в отпуск. Warner Bros. в крайна сметка превърна клубът от реалния живот в тази музикална комедия, в която двама войници в отпуск прекараха няколко нощи в столовата, забавлявана от множество звезди от Уорнър, включително Бет Дейвис.

KL: „Направих поредица в подкаста за Холивуд по време на Втората световна война, която включваше опита на Бет Дейвис, започвайки Холивудската столова. Тя си сътрудничи с Джон Гарфийлд, но Бет в общи линии пое водещата роля и беше там всяка вечер, и Warner Brothers решиха да направят филм за всички свои звезди, чипинг в Холивудската столова. Това беше по същество просто извинение за всички тези звездни камеи, но това е наистина интересен исторически артефакт, защото трябва да се води дълъг разговор за това как Холивуд се включи в световната война II. Те се включиха от гледна точка на "пропаганда за войната", но цялата военна пропаганда беше и пропаганда за студиите, опитвайки се да покажат, че те не са тази индустрия на греха, а че са патриоти и правят своята роля, за да помогнат на тези страна. Въпреки че повечето филмови звезди не се бият във войната, те наистина продадоха тази идея, че можете да останете вкъщи, да живеете в имението си и да правите филми и все още да си направите своята роля. "

8) Звездата (1952 г.)

Бет Дейвис играе размита актриса, опитваща се отчаяно да разпали някога завидната си кариера.

KL: "Звездата е написана от жена на име Катрин Алберт, която беше дългогодишна приятелка на Джоан Крофорд, но те изпаднаха. Мисля, че това беше, защото дъщерята на Катрин щеше да се омъжи за някакъв тип и [Катрин] не искаше от нея, а след това Джоан каза на дъщерята: „Да, давай и се ожени за него!“

„Така Катрин написа този филм, който изглежда много вдъхновен от Джоан Крофорд в средна възраст, опитвайки се да се придържа към своята звездна слава. И фактът, че играе ролята на Бете Дейвис, която Джоан имаше това дълга история и съперничество с, е бил разглеждан от някои холивудски хора като атака срещу Джоан. "

9) Принцът и шоугурата (1957 г.)

Мерилин Монро играе едноименната шоугърка, която се забърква в политически интриги, когато е ухажвана от чужд принц (Лоранс Оливие, който също режисира).

KL: „Това определено е един от най-малко любимите ми филми за Мерилин Монро, но това е завладяващ период в живота й. Това беше много проблемна продукция - беше вторият от два филма, които тя продуцира, и въпреки че го направи чрез продуцентската си компания, тя имаше много трудно време да владее, и около нея имаше много мъже - Лорънс Оливър, нейната съ-звезда и режисьор и нейният съпруг Артър Милър - и непрекъснато й казваха, че знаят какво е най-доброто за си. Мисля, че тя просто се разбунтува срещу тези контролиращи сили и премина в низходяща спирала. Има много истории, че тя не се фокусира върху създаването на филма толкова, колкото се фокусира върху пиенето на шампанско.

„Тъй като това беше толкова ключов момент в кариерата на Мерилин, това е артефактът, който излиза от това - от много борба и тъга. Мисля, че самият филм е просто скучен като ад, особено в сравнение с първия филм, който тя продуцира, Автобусна спирка. Този филм е проблематичен в много отношения, но изпълнението му в него е супер страхотно и тя наистина беше развълнуван от това, защото това беше начин на нея да изобрази борбата си в тази индустрия, където са мъжете обективира я. За да преминете от това към Принцът и шоугурата е вид изоставане. "